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Publicación original en inglés: NFT Perspective — Interview with Sarah Friend
Háblanos sobre ti y sobre tus piezas de arte. ¿En qué temas y mensajes se enfoca?
Soy una artista y programadora de software, y para mi son temas prácticamente conectados entre sí. Mi trabajo es impulsado por ideas, y depende del contexto, mis ideas toman la forma de videos, software, juegos y eventos. A veces me gusta decir que realizo trabajos específicos del sitio para plataformas y protocolos.
Aparte de mi trabajo como artista, era el líder del contrato inteligente en un proyecto llamado Circles UBI y actualmente estoy trabajando con una galería de arte llamada Furtherfield como el líder de tech en Culturstake, una plataforma para la toma de decisiones culturales.
¿Cuáles son las diferencias entre el arte físico y el arte digital? ¿Existe alguna ventaja del arte digital sobre el arte físico?
Hay muchas similitudes y muchas diferencias. La más significativa, en mi opinión que también es obvia: la escalabilidad y la facilidad de compartir el arte digital por las redes, obviamente las dos son una ventaja tremenda. Como todos sabemos, un archivo digital puede ser copiado de manera infinita sin degradación. Cada vez que se solicita a un sitio web a un servidor, se realiza una copia nueva y desechable del mismo. Si lo ponemos desde una perspectiva histórica: muchas personas interactúan con la misma pieza de arte de manera simultánea e incluso interactuando entre sí a través de una obra de arte.
La razón por la que digo esto es por la lucha constante desde el nacimiento del arte digital para que los artistas encuentren una manera de mantenerse económicamente. Es más, la escalabilidad del contenido digital ha desafiado las vías de pago del arte real (físico). Muchas de las tácticas de monetizar las piezas de arte a lo largo de la historia se han debido a la escasez de dichas piezas. Las piezas físicas conllevan a entradas para comprar el producto, impresoras de edición, etc todas estas tienen que ver con la escasez que he mencionado anteriormente. Sin embargo NFTs — y las controversias que les han rodeado- encarnan estas tensiones entre usabilidad y escasez.
¿Qué te llevó a las NFT, si ya estabas en el espacio NFT?
Si, diría que estoy en el espacio NFT — Yo misma lancé un proyecto NFT hace unas semanas, de hecho, es un poco convencional. Se llama Off, y es una edición de 255 NFTs donde cada uno de ellos tienen dos componentes, una imágen pública y una secreta.
Dentro de esa imagen secreta se ocultan otras dos cosas: una sentencia encriptada y una clave privada que se usó para encriptarla. A lo largo de la edición completa de las 255 imágenes, un ensayo completo y un trozo de una clave privada se ocultan dentro de ellas. Para descifrar cualquier texto es necesario tener una mayoría de “trozos” de clave secreta (⅔), de esta manera el ensayo solo puede leerse si la mayoría de los coleccionistas colaboran compartiendo su imágen. Lo he estado llamando como un “dilema del prisionero en línea en un multijugador masivo”. Todos los compradores tienen que elegir: ¿Colaborarán o desertarán?
Pero si hay algo que me ha atraido al mundo de las NFts es el blockchain en general. He estado trabajando en el mundo de la blockchain mucho antes de que se crearan las NFTs, o por lo menos antes de que las NFTs estuvieran en el formato de ERC721. Empecé trabajando con ETH en 2016, un año antes de que ni siquiera los tokens fungibles se usarán o se estandarizaron. Aunque he estado trabajando en el mundo del blockchain desde hace un tiempo, he sido artista durante mucho más tiempo, es decir, por supuesto que me interesan las intersecciones de estos dos mundos totalmente opuestos.
¿Qué valor crees que podría aportar la privacidad al espacio de arte digital? ¿Existen casos de uso único o ideas que podrían desbloquearse incorporando nueva tecnología de preservación de la privacidad en el arte digital?
Desde luego, ya hemos visto algunos de ellos. Por ejemplo, Dark Forest, el juego en xdai network que está inspirado en el libro homónimo y el concepto de la trilogía Remembrance of Earth’s past de Liu Cixin. Los subconjuntos del arte digital utilizan métodos públicos como las blockchain, este tipo de mecánicas de juegos e interacciones que pueden llegar a ser difíciles de implementar cuando la capa de almacenamiento se puede consultar públicamente, y tener herramientas que nos ayuden a mantener la privacidad ayudaría mucho.
Una de las grandes diferencias entre vender piezas de arte como NFTs y vendiendo piezas de arte en una galería física es que el precio del producto es visible para todo el mundo. Sin embargo, los artistas de piezas de arte físicas pueden sufrir presión por si el precio de la pieza es muy elevado y puede conllevar a consecuencias mayores. Si replicamos la privacidad de una galería al mundo de los NFTs sería mucho más cómodo y tendría más beneficios. Aunque también hay mucho que decir sobre la introducción de transparencia en este aspecto del mundo del arte.
¿Estarías interesada en incluir NFTs privados que pudieran mantener la privacidad de cierta información y contenido?
Si, dependiendo de las herramientas habilitadas, las hubiera utilizado en mi plataforma Off.
Porque el juego no funcionará realmente si la imagen secreta se filtrase. Sentía que tenía que construir mi propio mercado para vender estos NFT y un sistema para distribuir las imágenes secretas. Como te podrás imaginar esto conlleva un trabajo mucho más laborioso.
¿A dónde le gustaría que se dirigiera el espacio de arte digital/NFT en los próximos años?
Me gustaría ver más experimentación en torno a las estrategias de financiación para artistas. El branding y la estética son muy importantes para los artisitas, ¿Porque no puedo escoger mi estilo o experimentar más con el diseño de mi página? ¿Dónde están los modelos de propiedad personalizables? ¿Sabías que la mayoría de los mercados de NFT limitan el derecho de reventa del artista alrededor del 10%? ¿Quiénes son estas plataformas para decirles a los artistas qué derecho de participación pueden elegir? Sería muy triste si dos o tres de los grandes mercados de NFT se convirtieran en los próximos Instagram, Twitter y Facebook.
¿De dónde sacas la inspiración?
De todos lados. La inspiración es la parte sencilla. La parte complicada es mantenerse.
¿Cuál es tu lema o cita favorita?
“En realidad, el área de protesta permitida del sistema es mucho mayor de lo que el sistema está dispuesto a admitir.” Pertenece a un ensayo titulado Hacia un tercer cine de Fernando Solanas y Octavio Getino, y es una acusación de las formas en que las obras de arte que proponen cambiar un sistema puede ser absorbidas e incluso, servir para perpetuar ese sistema. Lo leí por primera vez hace más de d10 años y todavía lo pienso todo el tiempo.